|
МУСИГИШЦНАСЛЫГЫН АКТУАЛ ПРОБЛЕМЛЯРИ
АНДРЕЙ ВОЛКОНСКИЙ. МЕЖДУ АВАНГАРДОМ И ТРАДИЦИЕЙ. МЕЖДУ ЗАПАДОМ И ВОСТОКОМ
Константин ЗЕНКИН
ЕЛЕНА СОКОЛОВСКАЯ. МИРЫ МНОГО-ЛИКИЕ
Григорий КОНСОН
ПАСТОРАЛЬНАЯ ПЕЙЗАЖНОСТЬ В МУ-ЗЫКЕ И ЕЕ ТОПИКА
Алла КОРОБОВА
ВЫДАЮЩИЕСЯ ЛИЧНОСТИ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ АРАБСКОГО ЗАПАДА
Татьяна СЕРГЕЕВА
О РУССКИХ В СИЭТЛЕ И ОРЕГОНЕ ( Глазами фольклориста – музыковеда из Москвы)
Вячеслав ЩУРОВ
|
|
Если человек - это земная система, то композитор - это система-Галактика, а композитор-женщина - система-Вселенная с постоянно меняющимися мирами. При этом их множество не означает эклектики, напротив: чем больше миров - тем интереснее система. В контексте такой системы предстает творчество известного композитора, члена Союза композиторов России - Елены Соколовской. Ее родословная необычайно интересна. Прабабушка - выдающаяся пианистка начала и середины ХХ века - Елена Александровна Бекман-Щербина (ученица Н. С. Зверева, затем П. А. Пабста и В. И. Сафонова), профессор Московской консерватории. В семейном альбоме остались автографы музыкантов, с которыми встречалась Е. Бекман-Щербина: Б. Асафьева, А. Глазунова, С. Рахманинова, А. Скрябина, С. Танеева, Ф. Шаляпина, А. Неждановой, Д. Шостаковича. И, кроме того, сохранился подарок П. И. Чайковского - голубая бомбоньерка.
Прадедушка - Леонид Карлович Бекман, не профессиональный композитор, но автор популярной, считающейся народной, детской песенки «В лесу родилась елочка» (на стихи Р. А. Кудашевой), а также детских сборников: «Верочкины песенки» и «Оленька-певунья». Дедушка - выдающийся отечественный музыковед Сергей Сергеевич Скребков, мама - один из известных современных музыковедов, заведующая секцией анализа и полифонии на кафедре теории музыки Московской консерватории, а также зав. кафедрой теории и истории музыки в Государственном специализированном институте искусств, доктор искусствоведения, профессор Марина Сергеевна Скребкова-Филатова.
Елена Соколовская - представитель четвертого поколения в семье Бекман-Щербина. Она закончила Московскую консерваторию в 1994 году по классу композиции у профессора А. И. Пирумова и здесь же консультировалась у профессора Э.В. Денисова, затем прошла стажировку у профессора Х. П. Дитриха в консерватории им. Ганса Эйслера в Берлине, а после - у профессора М. Копытмана в Академии им. Рубина в Иерусалиме и, наконец, основательно изучила специфику звучания джазовых ударных инструментов и бас-гитары в профессиональной студии звукозаписи. С 1995 года Елена проживает в Израиле и успешно сотрудничает с радио Иерусалима и Тель-Авива.
Произведения Е. Соколовской удивительно многолики: Кончерто-гроссо Sapienti sat1 для альта, струнных и ударных инструментов, посвященный концертмейстеру альтовой группы Ашдодского камерного оркестра - М. Розенблюму и ударнику Х. Цимбалисте, «King Solomon» 2 для фортепиано, флейты, ударных и струнных, цикл «Пять посвящений», приуроченный к Фестивалю израильского Форума композиторов-женщин (одна из частей - Sarabanda - посвящена гибели подводной лодки «Курск»), произведение для оркестра под названием «Kaha ze!» 3 - памяти трагедии 11 сентября 2001 года в Нью-Йорке, музыкальный пейзаж для флейты соло «Reed and flute» 4, навеянный поэзией Р. Тагора, цикл «Игорь Федорович!!!...» 5 (к 120-летию со дня рождения И. Ф. Стравинского), «Timeless and Times» 6 для флейты-пикколо и арфы (произведение написано в 2004 году на гибель троюродного брата Елены), Три багатели для фортепиано, Тройной концерт для сопрано, скрипки и валторны с оркестром под названием «Мир многоликий», Концерт для Оркестра и флейты-пикколо «Forward», а также цикл из 12 песен под названием «Полночные ступени», созданный на стихи израильской поэтессы Маргалит Матитиаху и самого автора.
Произведения Соколовской звучали в концертных залах России, Германии, Югославии, Израиля, США. В России - на концертах студентов-композиторов кафедры сочинения в Рахманиновском, Малом и Большом залах Московской консерватории, в музыкальных фестивалях «Московская осень» и «Московская весна», музыкальных вечерах творческих объединений молодых композиторов в Центральном доме композиторов. В Германии исполнялись на Международном фестивале под руководством профессора Хайнца-Пауля Дитриха в Райнсберге, в Югославии - в Новом Саде, Израиле - в Иерусалиме, Тель-Авиве, Ашдоде, Ашкелоне, а также в посольстве Индии в Москве.
За «Requiem-Izkor» 7 (концерт-литургию-симфонию для альта-соло8, хора и оркестра, посвященный памяти героев и жертв войны) Елена Соколовская в Тель-Авиве получила премию «Явление года», которую ежегодно вручает ACUM9 израильским музыкантам и литераторам. Лена получила его «За лучшее новое произведение 2005 года». Эпиграфом к нему послужило произведение израильского поэта Иегуды Амихая «Дождь на поле боя», а в качестве текстовой основы – традиционный текст Реквиема на латинском языке, Псалом 136 из «Царя Давида» («Аще забуду тебя, Иерусалиме») на старославянском церковном и молитва за ребенка на арамейском.
Отмеченные симфонические, камерные, вокальные сочинения созданы по заказу различных коллективов Израиля, среди которых: Камерный оркестр Израиля, Камерный ансамбль Израильского филармонического оркестра (Иерусалим), «Израильская камерата» во главе с дирижером Авнером Бироном, Ансамбль современной музыки «Музика Нова», Оркестр «Классика», «Ашдодский симфонический оркестр», «Ашкелонский камерный оркестр», музыкальный коллектив «Con brio» из Техасского христианского университета10, а также правительство Индии.
1. «Понимающему достаточно» (лат). Здесь и далее перевод наш.
2. «Царь Соломон».
3. «Так это!».
4. («Тростник и флейта»).
5. Название и порядок частей: Шоколадная алеманда, Интерлюд 1, Романтическая куранта, Интерлюд 2, Игорь Федорович!!!, Постлюд.
6. «Безвременье и времена».
7. Requiem (лат.) - «Заупокойная месса», Izkor (иврит) - «Поминовение» - национальный израильский жанр, где, в отличие от Реквиема, сделан акцент на поминовении душ недавно умерших, в данном случае, погибших за Родину.
8. Настоящее сочинение является Вторым альтовым концертом.
9. Организация по защите авторских прав в Израиле.
10. Texas Christian University.
Литература
1. Арановский М. Музыкальный текст. Структура и свойства. М., 1998
2. Береговский М. Еврейская народная инструментальная музыка. М., 1987
3. Буданова Т. «Шоколадная алеманда» Елены Соколовской // «Трибуна молодого журналиста». (Приложение к газете Московской консерватории «Российский музыкант». 2003, март №2 (40)
4. Гольдин М. Клезмерская музыка Украины // М. Береговский. Еврейская народный инструментальная музыка. М., 1987
5. Гольдин М. Примечания к труду М. Береговского «Еврейская народная инструментальная музыка» // М. Береговский. «Еврейская народная инструментальная музыка». М., 1987
6. Двилянский А. Музыкальный еврейский фольклор в Беларуси // «Еврейская музыка: изучение и преподавание». Материалы конференции (Москва, 1996). М., 1998
7. Ковнацкая Л. С. Шостакович и Бриттен: некоторые параллели // «Д. Д. Шостакович». Сборник статей к 90-летию со дня рождения. Сост. Л. Ковнацкая. Санкт-Петербург, 1996
8. Мазель Л. Вопросы анализа музыки. Опыт сближения теоретического музыкознания и эстетики музыки. М., 1978
9. Мациевский И. Ашкеназские мотивы. Вокальные и инструментальные сочинения. Санкт-Петербург, 2006
10. Полонский В. В лесу родилась... Леночка // «Секрет». №601. 6 декабря 2005
11. Розенблюм М. Елена Соколовская и ее Кончерто Гросс // «The Ashdod Chamber Orchestra». 2003/4
12. Рыжкин И. Образная композиция музыкального произведения // «Интонация и музыкальный образ». Ст. и иссл. музыковедов Советского Союза и др. соц. стран. Под общ. ред. Б. Ярустовского. М., 1965
13. Скребков С. Художественные принципы музыкальных стилей. М., 1973
14. Слепович Д. Канторские и клезмерские фантазии: к проблеме типологии // Еврейская традиционная музыка в Восточной Европе. Сб. ст. под ред. Н. Степанской. М., 2006
15. Степанская Н. Экстатический топос в еврейской музыкальной традиции // Еврейская традиционная музыка в Восточной Европе. Сб. ст. под ред. Н. Степанской. Минск, 2006
16. Хаздан Е. Нигун как явление традиционной еврейской музыкальной культуры. На материале общины «ХаБаД Любавич». Дисс. (...) канд. иск. Санкт-Петербург, 2007
17. Штерншис А. Отражение опыта еврейского народа в советских песнях на идиш // Еврейская музыка: изучение и преподавание. Материалы конференции (М., 1996). М., 1998
18. Knapp A. Popular music: Tin Pan Alley and Broadway / Jewish music // The New Grove Dictionary of music and musicians. New-York - London, 2001
Материалларла бцтювлцкдя таныш олмаг цчцн ъурналын «Harmony» сайтына мцражият едя билярсиниз.
С полной версией статьи вы можете ознакомиться в электронном журнале "Harmony".
|
